La escena cultural madrileña se prepara para recibir un espectáculo que promete cautivar a los amantes del flamenco y la danza contemporánea. ‘Jondo, del primer llanto, del primer beso’, una producción que fusiona la tradición flamenca con innovadoras interpretaciones artísticas, se instalará en el Teatro EDP Gran Vía de Madrid del 21 de agosto al 1 de septiembre. Este evento marca el regreso triunfal de la obra a los escenarios, dos años después de su aclamado estreno.
Lo que hace aún más especial esta temporada es la participación de Carmen Linares, una de las voces más respetadas del flamenco contemporáneo. La cantaora, galardonada con el Premio Princesa de Asturias de las Artes 2022 y el Premio a la Excelencia Musical 2023 de los Latin Grammy, será la artista invitada durante la primera semana de funciones. Su presencia no solo añade un nivel excepcional de talento al espectáculo, sino que también simboliza un puente entre la tradición flamenca y las nuevas expresiones artísticas que ‘Jondo’ busca explorar.
El legado de Federico García Lorca en el corazón de ‘Jondo’
‘Jondo’ no es simplemente un espectáculo de danza y cante; es un homenaje vivo a la rica herencia cultural española, con un enfoque particular en la figura de Federico García Lorca. La obra, creada y dirigida por Triana Lorite, se inspira en el primer Concurso de Cante Jondo de 1922, un evento histórico que tuvo lugar en la Alhambra de Granada y que fue concebido por el propio Lorca junto a Manuel Falla.
El espectáculo se estructura en cinco cuadros, cada uno dedicado a un personaje emblemático de la obra de García Lorca en su momento «más jondo». Esta elección no es casual; refleja la profunda conexión entre el poeta granadino y la esencia del flamenco, esa expresión artística que él consideraba como la voz más auténtica del alma andaluza. Los personajes elegidos – Rosita, Perlimplin, Mariana Pineda, Adela y el público mismo – representan diferentes facetas de la emotividad lorquiana, desde la soledad hasta la pasión desenfrenada.
La directora Triana Lorite ha logrado tejer una narrativa que va más allá de la simple representación teatral. Cada cuadro es una ventana a la psique de los personajes lorquianos, permitiendo al público sumergirse en los estados emocionales más profundos que el poeta plasmó en su obra. Este enfoque no solo rinde tributo al genio de Lorca, sino que también actualiza su legado, presentándolo de una manera que resuena con las audiencias contemporáneas.
La fusión de talentos en el escenario
El espectáculo ‘Jondo’ se distingue por su amalgama de talentos diversos que convergen en el escenario. Carmen Linares, con su voz poderosa y emotiva, aporta la autenticidad del cante jondo. Su interpretación de tres canciones, incluyendo una seguiriya y el poema ‘La Malagueña’, promete ser uno de los momentos culminantes de la obra. Linares no se ve a sí misma como un personaje más, sino como la encarnación misma del cante jondo, lo que añade una dimensión de autenticidad y profundidad a su participación.
El bailaor Eduardo Guerrero, por su parte, aporta la intensidad y la precisión del baile flamenco. Su papel va más allá de las coreografías en los epílogos y prólogos de cada cuadro; Guerrero se convierte en un guía y apoyo para el elenco más joven, compuesto por artistas recién graduados de estudios superiores. Esta mezcla de experiencia y frescura crea una dinámica única en el escenario, donde la sabiduría de los maestros se combina con la energía y la innovación de las nuevas generaciones.
La compañía de jóvenes artistas, en su mayoría andaluces, representa el futuro del flamenco y la danza contemporánea. Su presencia en un escenario tan prestigioso como el Teatro EDP Gran Vía no solo es un logro personal para ellos, sino también un símbolo de la vitalidad y la continuidad de las artes escénicas españolas. La emoción de ver a estos jóvenes talentos debutar en la Gran Vía madrileña es palpable, y refleja el compromiso del espectáculo con la excelencia artística y la promoción de nuevos talentos.
El impacto y el futuro de ‘Jondo’
Desde su estreno hace dos años, ‘Jondo, del primer llanto, del primer beso’ ha demostrado ser un fenómeno cultural de gran alcance. Con cerca de 150,000 espectadores en su haber, la obra ha logrado cautivar a audiencias diversas, atrayendo tanto a aficionados del flamenco tradicional como a aquellos interesados en las nuevas expresiones artísticas. Este éxito no solo valida la visión artística de Triana Lorite y su equipo, sino que también subraya la vigencia del legado de Federico García Lorca en la cultura contemporánea.
El futuro de ‘Jondo’ parece prometedor, con planes de expandir su gira más allá de Madrid. Aunque por el momento solo se han confirmado funciones en Sagunto, Mallorca, Menorca y Logroño, existe la expectativa de que el espectáculo pueda llegar a escenarios internacionales. Esta proyección internacional no solo sería un logro para la producción en sí, sino también una oportunidad para difundir la riqueza cultural española en el extranjero.
La versatilidad de ‘Jondo’ es uno de sus mayores atractivos. Como señala Carmen Linares, el espectáculo no se limita a representar la tragedia tradicionalmente asociada con el flamenco. Por el contrario, incluye momentos de alegría y celebración, reflejando la complejidad de la vida misma. Esta diversidad emocional, que abarca desde la melancolía hasta la euforia, permite que el espectáculo resuene con un público amplio y variado.
En conclusión, ‘Jondo, del primer llanto, del primer beso’ se presenta como un hito en la escena cultural española. Combinando el respeto por la tradición con una visión artística innovadora, el espectáculo no solo honra el legado de Federico García Lorca y la esencia del cante jondo, sino que también abre nuevos caminos para la expresión artística contemporánea. Con la participación de figuras icónicas como Carmen Linares y la promesa de nuevos talentos, ‘Jondo’ se perfila como una experiencia teatral que dejará una huella duradera en el panorama cultural de España y, potencialmente, del mundo.
