Alejandro Amenábar vuelve a estar en el centro de la conversación cultural con una película que muchos no esperaban encontrar ahora mismo en Netflix y que, sin embargo, está arrasando en visualizaciones y comentarios. No es solo una cuestión de cifras ni de algoritmo, es algo más difícil de medir y que tiene que ver con la sensación de estar ante una obra madura, arriesgada y profundamente personal, algo que no siempre se consigue cuando se habla de cine histórico en España.
Alejandro Amenábar, que ya había demostrado su pulso para mirar al pasado sin solemnidad excesiva en ‘Mientras dure la guerra’, firma con ‘El cautivo’ lo que para muchos es su mejor trabajo desde ‘Mar Adentro’. Una película que no busca gustar a todos, que incomoda en algunos momentos y que precisamente por eso se siente viva, contemporánea y muy lejos del academicismo que suele rodear a los grandes nombres de nuestra historia literaria.
2El riesgo narrativo y emocional de ‘El cautivo’
Una de las razones por las que ‘El cautivo’ ha generado tanto debate es su apuesta por una relectura valiente del personaje de Cervantes. Alejandro Amenábar imagina una relación íntima entre el escritor y su captor, Hasan Pasha, y lo hace sin morbo gratuito, pero también sin esconder la carga erótica y emocional que atraviesa la historia.
La película se mueve constantemente entre lo histórico y lo imaginado, entre lo que pudo ser y lo que el propio Cervantes pudo haber contado o soñado. Ese juego de capas, donde las historias narradas se mezclan con la realidad del cautiverio, convierte el filme en algo hipnótico, casi embriagador, y confirma la habilidad de Amenábar para difuminar fronteras sin perder nunca el control del relato.
